生成神秘场景描述

以下为可直接用于 DALL·E 的高效提示词与可控参数，兼顾叙事质感与生成可控性。

主提示（沉浸式叙事版）
- 薄雾弥漫的海岸在黄昏低鸣，潮声像缓慢呼吸。断裂的黑色玄武岩被海水长年抛光，表面湿亮如镜，细盐结晶闪烁其间。岩面刻痕交错，古老的几何与符文在水迹中苏醒，微微发出磷蓝与冷绿的幽光，像海雾里漂浮的萤火。岬角尽头，一座孤立灯塔挺立，塔身骨白，铁扶梯锈蚀，红顶斑驳；灯室透出一圈温暖的琥珀光，扇形光束穿入体积雾，被雾粒拆解成无数细碎光尘。潮雾缠绕礁缝，浪花如碎玻璃拍岸，细密的喷雾在空气中悬浮。前景近距可见海藻伏贴在湿滑岩缘，反射着符号的幽微光晕；水珠沿着石纹缓慢滑落。远处云墙压低，海天线几近合拢，天空在铅灰与群青之间渐变，隐有一抹冷月模糊其后。低机位，24–35mm广角，深景深，长曝光以柔化海面，电影级对比度与高动态范围。色调冷峻：石墨灰、深蓝、翡翠绿为主，点缀温暖的灯塔琥珀光。无人物、无船只、无飞鸟；构图三分法，横幅。

精简迭代版（更快出图）
- 薄雾海岸的黄昏，湿亮玄武岩与潮雾，岩面刻有微光符号（磷蓝、冷绿），岬角一座骨白孤立灯塔，琥珀色灯光切入体积雾；低机位广角，长曝光海面，冷色调配暖灯点缀，高动态范围，三分法横幅，无人物无船只无飞鸟。

风格微调选项（按需追加到主提示末尾）
- 影调与质感
  - 电影级写实，雾气密度中等，微雨颗粒感
  - 暗黑浪漫主义油画笔触，厚涂纹理，可见笔刃
  - 新怪谈插画，平涂与噪点叠加，纸张纤维质感
- 光线与时间
  - 蓝调时刻，月光为主光，灯塔为补光
  - 风暴将至，远端电光短促照亮云底
- 符号风格
  - 北欧符文/凯尔特结艺/抽象几何线刻，刻痕浅浅，边缘积盐
- 海况与构图
  - 涨潮，浪面丝绸感更强；退潮，露出更多礁石与潮池反射
  - 前景超近距岩面与符号，中景灯塔，远景云墙，三层透视
- 摄影参数语义
  - 24mm广角，深景深，长曝光 2–4 秒效果；微粒胶片噪点
- 色彩管理
  - 冷色主导（深蓝、石墨灰、冷绿），高饱和限制；单点暖色（琥珀光）

避免元素（可一并加入提示）
- 避免科幻器械、现代建筑、明显人造灯源除灯塔外；不出现人物、船只、飞鸟、文字标识；不添加太阳直射或暖色天空。

使用建议
- 若雾气过厚导致符号不清，降低“雾气密度”并提高“灯塔琥珀光强度”或强调“符号自体发光强度微增，边缘柔和光晕”。
- 若画面过暗，保持冷色基调同时加入“微量背光轮廓”和“潮池反射增强”以抬升局部亮度。
- 需要更神秘感时，添加“低频隆鸣般的海面反射与空气颗粒，可见光束切面”。

以上内容可直接拷贝主提示出图，再按风格微调选项叠加迭代。

以下为可直接用于 DALL·E 的高效中文提示词，以及可选微调与规避措辞，聚焦“午夜商街、撕裂海报、倒计时数字、遮蔽人影”的神秘氛围。

主提示词（写实电影感）
- 午夜的商业街被雨后薄雾与霓虹浸染，湿黑的柏油路像一面碎裂的黑镜，电蓝与玫红在水洼里拉出断续光带；卷帘门斑驳下垂，铁锈像干涸的血丝。电线杆与墙面上层层叠叠的海报被风撕扯，纸边卷曲、纤维外翻，泛黄的胶水像顺墙而下的泪痕；一道撕裂正好露出一组红色LED七段数码管的倒计时“00:12”，跳动的红光在墙面轻轻脉动。远处店招忽明忽暗，少了几笔的字像被暗夜咬掉。前景左侧一道人影半入画：长外套被逆光切成冷硬的剪影，肩线模糊、面容被遮蔽，只有一圈潮湿的边缘光；他脚边的影子在水中被拉长，像一把按在地面的暗色匕首。空气里漂浮细微纸屑与零星细雨，路面偶有车灯反射一闪即逝。低机位三分构图，焦点锁定撕裂海报与倒计时，背景轻微虚化；冷青与洋红对比色调，局部红光作为主动光源，高对比与浅景深，微颗粒、写实摄影风格、电影级灯光。

可选风格微调（按需叠加一句）
- 黑色电影质感：高反差、硬质侧逆光、深阴影，35mm胶片颗粒与银盐质感。
- 赛博阴雨夜：更多冷色霓虹反射、轻微像差与色散、湿雾加厚、微光晕。
- 绘画插画版：厚重笔触与粗纸肌理，边缘干湿交融，柔化高光，保留倒计时为画面唯一锐利光源。

控制与规避措辞（自然语言放入提示末尾）
- 仅一位模糊剪影，避免清晰面部与身份特征；街道保持空旷，无其他行人。
- 倒计时数字清晰、为红色LED七段数码管风格，发光微抖动；避免多余文字与海量招牌文字干扰。
- 撕裂海报质地可见：粗糙纸纤维、起皱、撕边毛刺、旧胶残留；风感轻微，纸角轻颤。

如果需要我可基于不同画幅（竖构图强调人影、横构图强调街景延伸）或镜头焦段（24mm广角强化透视、50mm标准平衡人物与环境）继续为你优化版本。

Prompt:
A deserted subway station at night, its platforms swallowed by a low, colorless fog. Flickering amber warning lights stutter along the ceiling, casting broken shadows that crawl over rust-streaked columns and cracked ceramic tiles. Wet rails glint like two black knives laid side by side, their edges catching the light in jittering beats, while puddles mirror those pulses in fractured, trembling halos. The air tastes of iron and old electricity; condensation beads on cables that sag like dormant serpents. Along the tiled walls, graffiti sigils bloom in phosphorescent paint—concentric circles, jagged runes, spiral knots—arcane and wordless (no legible letters), their glow smearing into the damp like bioluminescent moss. Ahead, the track forks into branching tunnels: one yawns open with intermittent red wash, the other dissolves into a bruise of teal-blue shadow, both mouths veined with conduit and lost signage, both swallowing the station’s thin light. Somewhere far down the line, a hollow echo rolls and fades, as if the city itself were exhaling through stone lungs. Dust motes drift in the flicker like ash caught in a heartbeat, and the station feels suspended in the second between thunder and rain.

Art direction:
- Photorealistic, cinematic mood; low-key lighting with volumetric fog and light rays; high contrast with deep blacks
- Color palette: sodium-vapor amber vs. cold teal-blue; subtle neon cyan glow on the sigils
- Composition: low track-level angle, 24mm wide lens, strong leading lines into the branching tunnels, central vanishing point
- Texture emphasis: peeling tiles, oxidized metal, damp concrete, glossy puddles, fine grit on the platform edge
- Atmosphere: faint haze, soft film grain, minimal lens flare, no people, no readable text or signage
- Aspect ratio: 16:9, ultra-detailed, 8k render quality